從流行歌曲說起

【KRC閱讀營回應】

是誰在敲打我窗？是誰在撩動琴弦？那一段被遺忘的時光，漸漸地回升出我心坎……」臺灣歌者蔡琴所唱的這一首〈被遺忘的時光〉，歌聲帶著一貫的磁性，幽幽地牽動心弦，引起共鳴。再加上些許微醺，總不時在我腦海裡迴轉，成為我人生中不能遺忘的片段。我愛這種自我沈醉的感覺。

▲歌者蔡琴，聲音魅力無限，曾讓許多人越聽越著迷！

學老歌，自我陶醉

那陣子，「世界日報」為慶祝創刊三十五周年，特別安排了一場音樂饗宴─陳歌辛與陳鋼父子的經典金曲演唱與演奏會。陳歌辛的〈玫瑰玫瑰我愛你〉，可說是更早一個年代，中國流行音樂的代表，曾風靡兩岸三地許多的老歌友。

就讀小學六年級時，這些歌曲仍十分流行，大街小巷傳唱不已。那時家裡只有一臺老式收音機，安置在高高的架上，而我的個子剛剛好搆得著它。每天下課回家，一放下書包，就走到收音機前，將頻道轉至「民本電臺」，學唱國語老歌。

其實，當時年紀還小，情歌的意思懵懵懂懂，但那迷濛的曲調卻叫我百聽不厭。想來是因為當時的娛樂不多，少年情懷得不到排遣，就愛上這種自我陶醉的感受了。

▲青春歲月，閃亮不停；民歌傳唱，永存人心！

唱民歌，自我滿足

然而，流行音樂雖以雷霆萬鈞之勢改變了廣大聽眾的意識形態，畢竟不能長久。尤其老歌的節奏慢、變化少，已滿足不了廣大聽眾的需求，許多音樂愛好者開始另闢蹊徑。最明顯的，要算由年輕人自行作詞、作曲的校園民歌；余光中、鄭愁予的詩寫入歌詞，擺脫了當時西洋翻譯歌曲的束縛，拓展出屬於東方人的創作詞曲。那股清新的韻味，獨樹一格，滿足了很多人追求理想的渴望。

當時，每早準備上班的忙亂時刻裡，常播放民歌錄音帶來安撫年幼的兒子。如今，他年過三十，對許多耳熟能詳的民歌仍能朗朗上口。難怪有人說：「人們對聲音的記憶，往往超過自己的想像……值得回味的流行歌曲，永遠不會在記憶中褪色的。」

流行歌曲反映了當時人們的一種心態和文化風情，吟唱著鄉愁與流浪的主題，思想也會跟著緬懷起鄉土。臺灣校園民歌造成流浪意識型態的主要因素，包括當時封閉的政治情形，以及對復興中華文化的嚮往。更由於不滿現代科技帶來的疏離感，以及不滿傳統教條的束縛、渴望和自然結合的心願，形成了一股追求自我滿足的風潮。

幾個月前，妹妹自臺攜回「回顧臺灣校園民歌四十年演唱會」DVD，邀請了十幾位四、五十歲，與我們同一代的朋友來家裡欣賞。大夥兒懷抱著許多共同的生活記憶，拍著手與歌者同聲歡唱，唱到最高點，人人臉頰上流著淚，面容上帶著笑，心也連在一起了。

▲奇異恩典，何等甘甜……前我失喪，今被尋回……

辨差異，思索真理

因為認同流行歌曲的心態，我比較喜歡現代流行的基督教詩歌，往往曲調輕快、歌聲溫煦，表達意念天真單純，沒有責任的壓力及牽絆。那種輕柔，向神唱出情歌般纏綿的愛意，叫人完全放鬆，全然陶醉在平靜安穩的「超我」意識中。

曾反思：人們對「自我」實現趨之若鶩，是因為對現實社會存有不安的感覺，想要自我掌控？還是因為如今道德上的混亂，帶出許多社會上的動盪，讓傳統中國文化裡那份穩定觀和基督信仰帶來的顛覆與突破之間，產生了某些潛在的張力？

思及傳統的古老詩歌，大多沒有精雕細琢的音樂線條，也沒有戲劇化的編曲效果，有的只是來自詩歌本身那種單純、原始的感動，卻能直接感染到人的心靈。

猶記，父親喪禮中第一次聽到聖詩〈奇異恩典〉時，我還是個虔誠的佛教徒，「奇異恩典，何等甘甜……前我失喪，今被尋回……」。歌聲莊嚴、寧謐，叫我淚如雨下，深受感動。後來先夫辭世，我剛信主一個星期，在教會聽到一首詩歌—〈我心靈得安寧〉：「有時享平安，如江河平又穩，有時憂傷來似浪滾，不論何環境，我已蒙主引導，我心靈得安寧，得安寧。」讓我在遭受人生重大打擊時，學會在一片茫然和困惑中，以順服和交託來獲得寧靜，讓我在接受人生無常的實相、在極度悲傷中得到安慰。那一刻方才醒悟：傳統古老詩歌之所以未被時代淘汰，是因為背後深厚的信仰經歷；藉由歌詞，將動人的生命、恆久的真理流入人心，帶領聽眾走進信仰的深層交流。於是，主的溫柔慈聲，潛入「自我」，永遠不會被遺忘。

作者小檔案海蘭，自臺來美逾二十年。單親生涯十八年，受洗信主亦十八年。回首往日，經歷與親愛主牽手同行，感念祂的恩典無盡！青少年期，即以閱讀、聽歌、寫作為樂，信主後，更從唱詩中得到更深喜樂！