红红火火的韩流

從熱播韓劇可窺端倪

2020及2021年疫情造成的隔離、封城，迫使百業蕭條，卻也讓串流媒體（streaming）一枝獨秀。居家令下，人們轉向娛樂平台找出口，其中最大贏家包括網飛（Netflix）。而讓網飛業務蒸蒸日上，韓劇為一大功臣。2021年9月首播的《魷魚遊戲》，在短短幾週內，成了全球最熱門劇集，也成為網飛歷史最成功的投資。

自21世紀起，諸如《藍色生死戀》、《情定大飯店》、《冬季戀歌》等的浪漫愛情韓劇，先在東亞掀起風潮，再吹到整個亞洲，蔚為勢不可擋的「韓流」；2003年的《大長今》在全球受到歡迎，讓不同國家的觀眾見識朝鮮文化。

過去20年來，韓流吹送出的不止於韓劇，流行音樂（K-Pop）、美妝（K-Beauty）、食品（如辣椒醬、「辛」拉麵）⋯⋯，堪與三星電子用品和現代汽車的品牌熟悉度相比。

這個十萬平方公里、人口逾五千萬、位於朝鮮半島南半部的國家，如何能在全球文化市場占一席之地？這波紅紅火火的韓流，到底吹來甚麼風潮？或許從熱播韓劇中，可窺端倪。

▲自浪漫的愛情劇《冬季戀歌》及宮廷劇《大長今》於2002、2003年播出以來，紅紅火火的韓流已吹向全球文化市場。韓劇為甚麼好看？又可引發何樣省思？

好看，在於劇組肯下功夫

韓劇好看，很大的成分在於視覺效果；不單是演員的高顏值，還有刻意經營的細節。

首先來看分鏡。差不多每一場戲，尤其是男女主角的深情對白，都會從不同角度拍攝：正面、側面、俯角、仰角、遠景、近景；加上手的位置和臉部表情特寫，還有踱步、握拳等動作。經過剪輯，呈現出的故事線和情感，如緩流的河，沒有千層浪的澎湃，卻多有層次，牽引觀者目光，觸動內心。

2010年《太陽的後裔》裡，男主角在大災難中出現女主角面前，蹲下來為她繫鞋帶的一幕，臉部表情和手指動作的特寫，讓亂世兒女情更顯可歌可泣。

要成就這些效果，導演需要非常清楚如何運用各種鏡頭，並指導演員、攝影師、剪輯師等整個團隊，猶如運籌帷幄的大將軍。演員必須在同一場景維持相同的感動，即便拍臉部特寫鏡頭，面對的往往是鏡頭和攝影師，仍需要投入高度專注，好似執行命令的各階將領。名不見經傳的場記、道具、服裝、化妝、燈光⋯⋯，是讓劇從籌備到拍攝到後製一路順利的關鍵；靠著甘居幕後、專注細節的小兵們，才能把作品美好呈現於觀眾眼前。

韓國幅員雖不廣闊，山川、海濱、田園、都會，各有風貌，四季景色鮮明，是烘托韓劇氣勢的背景。2002年《冬季戀歌》裡男女主角在粉妝銀飾的樹林裡玩雪，2003年《大長今》裡長今在山頭撒下鄭尚宮骨灰，美景營造出經典場景，給予觀眾另一種視覺震撼。

精心設計、搭配的服裝，和首爾東大門成衣市場的快時尚，有天壤之別。2016年《孤單又燦爛的神—鬼怪》兩位男主角的黑色長大衣，襯托他們的身形，營造暗鬱氣氛中燦爛的帥氣。

時代劇裡的服飾，從高品質的絲綢布料、細緻合身的剪裁縫製、與演員氣質相襯的顏色搭配，到飾物的細節，例如兩班貴族笠帽珠纓的變換、高貴大小姐領口袖口的刺繡，是古代couture，高檔客製時尚的極致。2010年《成均館緋聞》裡幾位階級不同的書生主角，閨秀與花魁，服裝各有特色，在細節上下足功夫。

肯花心思、下功夫，成品就有深度，自然耐人尋味。這樣的態度，應不限於藝術創作；對於任何手上的工作，豈不該「從心裡做，像是給主做的」？

好看，在於演員做足功課

或許不少人在看韓劇之初，是受了俊男美女演員的吸引。不過要在競爭激烈的韓國演藝圈立足，光靠臉蛋可支撐不了多久。韓劇好看、耐看，其中重要的元素在於演員的認真。

先從自身管理說起。無論男女演員，要有吸睛的外表，需要嚴嚴實實保養、鍛鍊。韓系皮膚保養品如面膜等，該是日常生活的一部分吧！一線男演員各個是肌肉男，這絕非僅靠演出前一、兩個月上健身房就能達到的成果。除了鍛鍊再鍛鍊，飲食起居也需要絕對自制，才可能在鏡頭前展示線條分明的身材，也才撐得起各樣服飾。

很多演員畢業於表演藝術學系，不少人具有舞台劇和音樂劇底子。時有聽聞剛出道時演技不好遭批評，就認真向前輩、導演討教。為了讓演出更具說服力，在決定演出後，花上大半年時間準備，也是常有的事，結果當然對演出大大加分。

2018年《陽光先生》的許多日本人角色，讓日本觀眾以為他們真是日本人。2020及2021兩季《機智醫生生活》的五位主角裡，除了飾演李翊晙的曹政奭會彈會唱，其餘四人基本上不會演奏樂器。開拍前半年各自拜師學藝，拍攝期間也是每週一次團練，才能使每一集的OST（original sound track，原聲音樂）好聽好看，不致讓觀眾出戲。

在2020年《雖然是精神病但沒關係》扮演自閉症角色的吳正世，事先做足功課，才能跳脫刻板印象，以眼神和肢體語言恰當詮釋，因此於2021年百想藝術大賞獲得最佳男配角。

2021年《如蝶翩翩》老少兩位主角開拍前學了六個月芭蕾。有「國民爺爺」美譽的朴仁煥，以76之齡堅持每週練習兩次，雖然吃力，為了符合角色「夢想不受年齡限制」的人設，還是撐了過來。

這些高人氣、高收入的演員，接受採訪時總是謙虛地歸功於劇組，尊重地稱呼導演、編劇，謝謝觀眾的支持。在重視長幼次序的韓國社會，演員間互稱兄姊，出道早的就是前輩。常見幾十年戲齡的資深演員，在排演、錄影時，與新生代相互切磋。熠熠星光不是爭輝，而是交輝。

為了扮演好人生角色，你我可曾做足功課？所投注的心力，是否也反映我們對角色的看重？

好看，在於取材用心

有了嚴謹的劇組，加上敬業專業的演員，韓劇能在全球觀眾心中引發共鳴，不得不提編劇在取材上的用心。

第一波韓流走的是浪漫淒美路線，多的是每兩集就來個劇情大翻轉，疾病、失憶、兄妹關係等等。近幾年來，開始見到不同的故事骨幹。

分別於2012、2013、2015播出的《請回答》（1997、1994、1988）系列，縱然依循摯友成長的主軸，但融入當時的社會文化議題，在懷舊之時，也思考國家的發展。

2016年《我親愛的朋友們》是少見以長者為主角的劇集，幾位資深演員精湛演繹銀髮族的日常和挑戰，把聚光燈打在高齡社會的議題上。

2018年《天空之城》呼應美國大學入學賄賂醜聞，也反映高升學壓力，及學歷代表一切的普遍心態。2018年《Live》從警察面對的各種案件，讓觀眾看到剛強、正義的表象下，人民保母的人性。

兩季的《機智醫生生活》裡，多次觸及器官捐贈；第二季播出期間，韓國登記器官捐贈人數激增，不少人表示受此劇影響。

2021年《我是遺物整理師》以溫柔、人性、敬重，看待生命的結束，也讓人更深刻省思活著的意義。

真理不變，然而呈現的方式可以推陳出新。基督徒是否願意用心，在生活方方面面的題材中，持續找出真理的應用？

▲劇組認真、演員努力、取材用心，反映出韓劇的高品質。你我是否也能以天國品質的生命，引領文化風潮？

好看，在於捨棄窠臼

韓劇人物就算不是名品也是整齊的穿著，反映出韓國人對外表的看重。從劇情裡也可感受韓國與其他東亞國家相近的社群文化，不願凸顯個人，按著傳統、規矩行事。自1953年韓戰之後，處於軍事專政長達34年之久，加上講究長幼輩分，因此相當尊敬權威。

然而從韓劇看到了突破。

近幾年出現了心理疾病，包括2019年《浪漫的體質》的憂鬱症，《雖然是精神病但沒關係》的自閉症和反社會人格，《我是遺物整理師》的亞斯伯格症。向來惟美的韓流，開始挖掘這些不是忽視就會消失的缺憾和不完美，再從韓國社會所重視的家庭及社群關係，牽搭起維護、支持的網。

2017、2020年兩季《祕密森林》，2021年《至上之法》，揭露受政治、企業挾制的司法體制。2021年《模範計程車》代替無法從法律中得到公正、公義的受害者，懲治加害者，成為地下正義使者。

韓國向來是男權社會，過去韓劇裡多是「灰姑娘」式情節—身世卑微女遇上高富帥男。近幾年常見賦予女主角高學歷和能力的專業，如醫生、律師，更把地位提升至與男主角並駕齊驅的夥伴，如2020年的《梨泰院Class》、2021年的《文森佐》。

以家庭關係為骨架的劇情俯拾皆是。常可見到為家庭犧牲的和藹大家長，吵吵鬧鬧卻在關鍵時刻相親相愛的手足，結縭數十載的夫妻仍用敬重的語詞相待。然而這幾年可看到傳統的價值觀、倫理觀，產生了變化。

2017年《爸爸好奇怪》裡一對常年鬧彆扭的夫妻考慮「卒婚」—從婚姻裡畢業；夫妻分開生活，但不是離婚。2020年《結過一次了》裡父母親面對孩子婚姻接二連三觸礁的苦惱。2020年《夫妻的世界》更是挑戰婚姻裡最重要的忠誠、信任、守約，到了極限。

是劇情反映社會現象？抑或戲劇引導文化潮流？這也許是觀者需要思考的議題。

熱播韓劇推動紅紅火火的韓流，你我從其中看到甚麼？基督徒又如何在細察時代的同時，用心以創意持守、實踐真理？祈願你我不僅不隨波逐流，更要逐波踏浪，引領天國文化風潮。

沁木，喜爱阅读和观赏影片，思考文字和影像所呈现的人生课题。